Quentin Tarantino vuelve a sorprender después de su debut con Reservoir Dogs con una historia de cruda violencia y que nos vuelve a acercar al mundo de la mafia. Hay que señalar que algunos de los actores que aparecían en su primer largometraje repiten, como Tim Roth, Harvey Keitel o el mismo Tarantino que tiene aquí otro pequeño papel. La película está desestructurada, aunque forma parte de un todo, en la que se nos presentan cinco historias que confluirán entrelazándose manteniendo las conexiones en todo momento, aunque no necesariamente ordenadas cronológicamente.

En Pulp Fiction, los asesinos a sueldo Vincent Vega (John Travolta) y Jules Winnfield (Samuel L. Jackson) trabajan para un mafioso llamado Marsellus Wallace (Ving Rhames). Al principio de la película, Vicent y Jules harán una visita a unos jóvenes que han intentando engañar a su jefe. Posteriormente, Vincent tendrá que entretener a la mujer de Marsellus, Mia (Uma Thurman), durante una noche. Al finalizar la noche, Mia termina al borde de la muerte tras una sobredosis de heroína tras un despiste de Vicent.

Por otra parte, un boxeador llamado Butch Coolidge (Bruce Willis) pretende escapar de la ciudad tras no cumplir con el combate amañado que había convenido con Wallace. Vincent será el encargado de liquidarle, pero la situación se complica y el matón acaba asesinado, mientras que Butch y Marcellus se encuentran en una situación muy comprometida.

Finalmente, Vicent y Jules deberán proteger un maletín durante un atraco en un restaurante realizado por unos rateros, durante el cual Jules los convencerán de que no deben llevárselo.

Tarantino nos ofrece de nuevo dos horas y media de puro espectáculo visual, de un guión inteligente y de unos diálogos muy bien ejecutados. Los personajes, los homenajes, el desarrollo de la trama, lo que se nos va relatando y cómo se nos cuenta, demuestra que Tarantino realiza una de sus mejores faenas como guionista y como director. Por otro lado, los actores están completamente a la altura, con un Samuel L. Jackson que realiza una de las interpretaciones de su vida, mientras que el director recupera a John Travolta que por entonces andaba un tanto devaluada. No hay que perdérsela.

Mientras esperamos el inicio de la tercera temporada, y la retransmisión en España de la segunda en abierto, de la serie Lost (Perdidos), de la que ya hemos escrito algunos textos, sus más fanáticos seguidores han comenzado a inventarse algunas cosillas mientras dura la larga espera. Puede ser que lo más interesante de todo sea la camiseta con una numeración que se ha convertido en el estandarte de la serie (Aunque hay una errata y no destaca precisamente por su diseño). Esta vez, el marketing no lo es todo y por su compra se realizará una donación dinero a Ruby Central.

Aunque puede que lo que realmente necesitemos es sentirnos como Locke, o como Mr. Eko que le toma el relevo, y en nuestro ordenador introduzcamos constantemente estos seis dígitos para sentirnos un poco perdidos. Lo podemos hacer de dos formas: El primero descargándonos el salvapantallas de Lost (The Dharma Iniciative Screensaver) o, si disponemos de un Mac, utilizar el Lost Widget (También hay una versión para Windows) en el que dispondremos un contador similar al de La Escotilla en el que deberemos introducir los dígitos para salvar el mundo de un futuro incierto.

En fin, tenemos 4 8 15 16 23 42 para entretenernos hasta después del verano.

Hard Candy fue la película triunfadora del festival de Sitges de 2005 y supuso una sorpresa. La dirección de Hard Candy decayó en el novato David Slade con gran acierto y el guión  del experimentado en series televisivas Brian Nelson está medido sin pretensiones pero con gran eficacia.

La historia se centra en una chica de 14 años llamada Hayley y un fotógrafo de 32 años llamado Jeff. Dichos protagonistas mantienen una relación por el chat y tras varios flirteos quedan en un café para verse.
Allí mantienen un juego seducción, y finalmente Hayley va a casa del afamado y pederasta fotógrafo.
Una vez enseñada la casa a Hayley, la trama de la película da un vuelco y Hayley la niña modosita se transformará y hará pasar canutas la vida de Jeff, principalmente con torturas…

Como veis es la historia donde los tópicos se giran para sorprender, pero además lo hace con una acertada puesta en escena, principalmente centrada en numerosos primeros planos, dando importancia a los ojos y a los diálogos que establecen los protagonistas.
El escenario principal y único es la casa del fotógrafo, mantenido a raya y atado en una silla casi siempre. Descubriremos la psicología de Hayley centrada principalmente como el sentimiento de venganza hacia los pederastas.
Las situaciones que va dando la película son tensas y con un ritmo del suspense muy acertado, primando los diálogos y dándonos poco a poco información para montar el puzzle y las intenciones de ambos.
Por lo tanto no estamos con una película gore ni por el estilo (aunque hay una escena bastante escabrosa y tensa, clímax total de la película y a los hombres sobretodo les parecerá bastante escalofriante), sino centrada en el suspense con cuentagotas.
Pero Hard Candy contienen numerosas influencias de las que bebe: desde “La muerte y la doncella” en su estructura principal y en trama argumental, hasta de “Audition” en las torturas realizadas (incluso hay planos calcados de esta película).
Por otro lado, los actores están muy bien y logran mantener sus personajes con tanto primer plano. Patrick Wilson sufre con gran profesionalidad y las miraditas de Ellen Page (que la podéis ver en X-Men 3) son realmente terribles.

En definitiva, una película que da lo que pretende con gran eficacia y frescura, que si bien puede tener alguna fragilidad argumental (sobretodo en el final), no deja de ser una digna muestra del juego del suspense en el cine.

Joao Barreiros es uno de los escritores de ciencia-ficción más conocidos de Portugal, su obra se ha centrado más en los relatos que en las novelas y una de sus características más interesantes es el amor que profesa por el género y el humor que le imprime.

La verdadera guerra de los mundos, presentada en la edición de Bibliópolis está compuesta por los relatos “No nos complace” del año 2004 y “La verdadera invasión marciana” de 1992. Estos dos relatos conforman un tandem homogéneo y crean la novela que da título al libro. Por último, disponemos del relato “Disney en el cielo entre los dumbos” de 1987, que ya no tiene nada que ver con los anteriores.

Para empezar, este libro es todo un homenaje a la ciencia-ficción, tratada con mucho cariño y humor, y por extensión a uno de los libros creadores del género “La guerra de los mundos”.

Read the rest of this entry »

La verdad es que no he parado de reírme, en este video humorístico vemos las consecuencias de visitar tanto los blogs y los trastornos obsesivos que pueden generar.
Eso sí que es un lector de blogs…

"Marina" del escritor Carlos Ruiz Zafón, nos da la oportunidad de conocer otra de sus obras. Tras "La sombra del viento" no podemos evitar comparar los dos libros, ya sea por la aparición de un inspector de policía implicado en la historia, del personaje central de "Marina", por la  otra gran pluma de Mont Blanc o por la gran facilidad para describir el entorno de los personajes y de sus sentimientos.

"Marina" nos desvela el secreto del personaje Oscar Drai que tras años de huir de su gran aventura de joven, decide volver a su ciudad natal Barcelona para contarnos la historia de amor que nunca le dejará de atormentarle. La historia transcurre en un corto espacio de tiempo, para ser más exactos de finales de septiembre de 1979 hasta mayo de 1980, pero el personaje no decide contarnos su aventura hasta 15 años después, cuando se da cuenta que no puede huir de su pasado.

El personaje Oscar Drai es un joven de 15 años que vive en un internado, que por casualidad o por sus ganas de explorar los alrededores, decide adentrarse en un viejo caserón de Sarriá abandonado. Allí conocerá a Marina y a su padre Germán Blau un pintor viudo, muy apenado por la muerte de su esposa. Poco a poco el personaje se involucra en su vida y se adentra en una historia llena de misterio que puede costarle la vida o algo más. Pero en realidad es una historia de amor, envuelta de misterio y de terror.

Luego irán apareciendo otros personajes que nos introducirán en la parte más misteriosa del argumento (Mijail Kolvenik, su esposa Eva Irinova, el doctor Shelley y su hija María, y como no el inspector Florián).

Recomiendo esta obra a los lectores que han disfrutado con "La sombra del viento", ya que aquí encontraran el misterio bien llevado de Zafón y un poco de terror.

Termino con una gran frase de Marina “solo recordamos lo que nunca sucedió”.

Cuando me enfrenté a la lectura de esta novela, que según la contraportada encerraba una “intriga sobrenatural” y que producía “terror escalofriante”, recordé algunas de mis lecturas de adolescente en las que los relatos de Poe me sobrecogían durante mucho más tiempo del que llevaba su lectura o, posteriormente, algunas historias de Cortazar, que todavía me estremecen cuando pienso en ellas.

Recordaba aquellas historias y la inquietud que me producían como una mezcla de placer y malestar. Malestar que, finalmente, me había apartado del género de terror. Pero decidí reencontrarme con este género con esta obra de José Carlos Somoza que, recomendada por uno de mis compañeros (al parecer, entusiasta seguidor de este autor) y regalada por otro, había pasado a formar parte de mi biblioteca.

En La dama número trece se entrelazan la vida de dos personajes tan dispares como Rulfo, un ex profesor de literatura, y Raquel, una prostituta sin recuerdos, que a través de un sueño común que los conecta con un crimen pasado, se adentran en una aventura terrorífica (para ellos), cuya finalidad no comprenden y en la que la pasión por la poesía del ex profesor y de la víctima del crimen parece ser la única conexión.

Ahondando en el misterio, nuestros protagonistas acaban enfrentándose con una terrible secta (tema que ya trató Somoza en su novela La caverna de las ideas, aunque sin llegar a convencerme) formada por trece damas, que inspiran a los poetas para lograr un perverso fin. Raquel y Rulfo, con la ayuda del doctor Ballesteros, al que acudió Rulfo para combatir sus pesadillas, y dos viejos amigos del ex profesor; terminan sufriendo, por su osadía, los terribles castigos que imparten las Trece Damas.

Hay que decir que la novela es lo suficientemente amena, y sorprendente en un principio, para pasar un rato entretenido (tras el primer capítulo, leí el resto del libro de un solo tirón), por lo que no desvelaré mucho más (aunque otros sí lo hagan). Pero eso sí, tampoco hay que esperar demasiado de ella.

Read the rest of this entry »